舞台裏ブログ～番組スタッフの独り言

こんばんは。ディレクターのまさです。
　
カンブルランさんの常任指揮者就任披露。日付の上ではもう昨日になりますが、大阪での演奏会も盛況だったそうですね。おめでとうございます。
　
お客様の盛大な反応からは、これからの読売日本交響楽団の歩みに期待を抱かれた方が多いのではないか、と推察します。実際に会場でお聴きになった皆さまはいかがでしたか？
今回、残念ながら生の演奏をお聴きになれなかった皆様には、７月に「春の祭典」「モーツァルトの交響曲第41番」を放送する予定ですので、ぜひテレビでお確かめいただきたいと存じます。
そしてその7月にはカンブルランさんが再び来日。東京と名古屋で４つのプログラムを披露して下さいます。ぜひ会場に足をお運びください！
　
　
　
さて、早いもので5月。
先日までの寒さもどこへやら、連休日和が続いて居ます。
　
そしてつい先日、日本の伝統文化の拠点として長く愛されてきた東京・銀座の歌舞伎座が、最後の時を迎えました。
　
「閉場式」は残念ながら行かれませんでしたが、「四月大歌舞伎」は第一部・第二部・第三部の全てを観劇。千秋楽には第一部を観ることが出来ました。
　
中村吉右衛門さんが人間国宝の中村富十郎さん、坂田藤十郎さんと共に演じた「熊谷陣屋」。さいごまでいつもの通り。特別なことなく演じる姿に、“歌舞伎はこれからも続いていくんだ”という強い無言のメッセージが感じられます。

そして、中村勘三郎さんが、2人の息子勘太郎さん・七之助さんと共に演じた家の芸「連獅子」。３人がまさに息もピッタリに長い毛を振り続ける勇壮な姿。最後は全身で、“精根尽き果てるまで！”と言うに相応しい熱演。
終演後は歓声と拍手がいつまでも鳴りやまない興奮の坩堝となりました。
歌舞伎座の最期に感謝と惜別の想いをぶつける様は、感動的で美しかったです。
　
　
　
歌舞伎座が出来たのは昭和２６年。
まだ戦後の傷跡が残る時代に建てられた歌舞伎の殿堂。
　
出来た頃は、決して良い評判ばかりではなかったようです。
それでも、数々の名優が芸を磨き、観客を喜ばせ、また新たな役者が誕生し、最高の芸を提供し続ける。そんなことの繰り返しが、歌舞伎座を“殿堂”にしたのだと思います。
　
　
思えばクラシック界も似ていますね。
東京文化会館からほとんどのオーケストラが定期公演を別の会場に移した頃、新しい場所での演奏会は何か物足りない感じがあったことを思い出します。
それが現在では、サントリーホールをはじめとする“殿堂”と呼ぶに相応しいホールがあります。それは決して会場の音響の問題だけではないでしょう。
内外のオーケストラやアーティストたちが鎬を削り、観客を喜ばせ、次の音楽家たちがその舞台を目指す。。。この繰り返しが、“殿堂”を作り出したに違いありません。そしてその歴史の中で、日本から世界へ発信を始めた読響も大きく貢献していることは間違いありません。
　
　
素晴らしいスタートを切ったカンブルランさんと読売日本交響楽団。
これからどんな演奏で私たちを刺激し、楽団の魅力を高めていくのでしょうか？
と同時に、読響の本拠地であるホールを“より高い価値のある殿堂”として行ってくれるのでしょうか？
大きな期待を持って、応援して行きたいですね。